Birgit Huber
Ulla Zacher
Petra J. Pool
hanebübchen
Volker Senzel
Andrea Kasper Fotografie : Wald und wilde Tiere
Wilhelmine Bauregger
Tanja Guntrum
Vadano D. Garnjost
Zloto
Schlote-Fels
Nicole Wessels
Gabriele Utech
Rainer Haindl
Claudia Altemeier (Claud4art)
Annika Peißert
Sabrina Seck
Christine Nöhmeier alias Chris Berger
DSZ
grompgromp
Elisabeth Schwandter
Elke Riedel
Renate Spalt
Sabine Hinzmann
Christine Vogdt
Petra Erengil
Kirsten Wüst
Irina Frauenstein
Jasmin Meirose
PS ART
Tine Böhm
Gabriele Dudys
Britta Jeß - jes art. ad.
Eva Lösche
Regina
Regina Claussen-Daw
Caren Hoffmann
Hannes Guggenbühl
Angelika Rabe
Monika Linard ( limoni)
Gerlinde Thieme-Madsen
Karsten Berlin
Ralf Strauß
Clepatra - Petra Caflisch
Beate Sehon
Michael Haack
Reinhard Riedel
Laden63, Michael Pohl
A.telier PETSCHAT
Uwe Stark
Dino Calendula
Vadim Lazarev
Angela Dieckmann
Tom Dieck
Aischa MBengue
Fayedom
Holger Wittig-Koppe
Marina Burgenmeister RoMa
Roland Eckert-Köhler
Magdalena Spindler

(Eigene Website powered by MenschKunst)
Happy are the painters for they shall not be lonely. Light and colour, peace and hope keep them company to the end, or almost to the end, of the day. - Winston Churchill

Marina Burgenmeister ist Diplom-Kommunikationswirtin und widmet sich der Acrylmalerei. Ihre Inspirationsquelle ist die Natur. Die Naturgeschichten, die sie im Wald, am See auf dem Berg erlebt und die Gefühle, die Sie dabei tragen, finden ihren Weg auf die Leinwand. #geerdet, verwurzelt, verbunden, frei

Ich arbeite abstrakt und expressiv mit Baumaterialien (Marmormehl, Sumpfkalk, Haftputzgips, Fliesenkleber, Binder), Steinmehlen, Warmleimen, Pigmenten, Tuschen, Beizen usw., die ich auf Leinwände, Holzuntergründe, diverse Papiere und auf Keramik auftrage, was unterschiedliche Effekte hervorruft. Durch diese Struktur erzeugenden Materialien werden die Bilder plastisch, reliefartig, was sich nur teilweise beeinflussen lässt bzw. unvorhersehbar ist. Es entstehen immer wieder neue beeindruckende Effekte, die überraschen. 2023 erweiterte ich mein Materialspektrum und arbeite nun auch mit flüssigem Bienenwachs (Enkaustik), das ich mit unterschiedlich farbigen Pigmenten versetzt mittels Pinsel auf den Untergrund auftrage. Gerne kombiniere ich auch meine verschiedenen Techniken miteinander, wodurch sich wiederum überraschende optische und haptische Eindrücke ergeben.

Mit meiner nahezu unantastbaren Künstlerpersönlichkeit, hülle ich meine Kunstwerke in eine imposante Einzigartigkeit. Hier besticht nicht in erster Linie die künstlerische Begabung, welche mehrfach von Fachpersonen zugesichert wurde, - sondern die besonders exquisite und exklusive Ausdruckskraft der Werke. Eine wissenschaftlich fundierte Ernsthaftigkeit beeinflusst die Qualität meiner Werke und hält die einnehmende Aufmerksamkeit aufrecht. Ich biete Ihnen Kunst in feinstem, edlem Glanz, mit garantiertem Seltenheitswert und aus einer kulturell wertvollen Zeit.

Ich widme mich weitgehend der naturalistischen Ölmalerei mit Motiven aus Kneipen und Bars (Interieurs), Speisen und Getränke, sowie Straßenszenen und Porträts. Hinzu kommen Bilder mit Motiven aus der Natur. Besonderes Augenmerk lege ich auf Licht, Atmosphäre, Blickwinkel und Detailgenauigkeiten.

Andrea Kasper Fotografie : Wald und wilde Tiere
Künstlerische Fotografie ... Die leidenschaftliche Affäre einer Fotografin ist ihr Lichtverhältnis. - Almut Adler -

"Ein bisschen Kunst geht immer" - Stöbert einfach mal durch mein virtuelles Atelier. Dort gibt es Allerlei zu entdecken. Würde mich freuen, wenn ihr etwas findet, das euch gefällt. 🙂

KUNST mit und aus den verschiedensten Medien - abstrakt, konkret oder irgendwas "dazwischen" - die aber stets nur ein einziges Ziel verfolgt: sie möchte dich berühren!

Christine Nöhmeier alias Chris Berger
" Der Weg ist das Ziel" - "the route is the goal" (Konfuzius)

Gestaltete Wahrnehmung - Michael Haack präsentiert Bilder aus 5 Jahrzehnten seiner "Bilderwerkstatt".

Abstracte Kunst ist ein starkes Instrument der Gefühlswelt, das tief in das Unbewußte eintauchen kann.

Durch meine besondere Maltechnik und der damit verbundenen Farbtiefe und Detailtreue, der Hängung der Einzelbilder als Tripthychon und den maximalen Möglichkeiten der digitalen Welt habe ich für mich als Künstler ein Alleinstellungsmerkmal geschaffen.

Ich male abstrakte und semi/impressionistisch/naturalistische Bilder. Farbe ist Emotion, über Farbe findet der Ausdruck von Licht und Schatten statt, Bewegung im Bild über dynamischen Pinselstrich, so daß das Bild anfängt lebendig zu werden- es fließt.... wie das Leben selbst. Tine Böhm

Michael Pohl beeindruckt durch seine Vielseitigkeit und Kreativität in der abstrakten Kunst. Seine Werke zeichnen sich durch eine kräftige Farbpalette, vielfältige Texturen und dynamische Kompositionen aus, die verschiedene Emotionen und Stimmungen hervorrufen.

Malerin des Spiels von Licht und Schatten Malerin von Farbnuancen und fließenden Farbübergängen Malerin von unendlicher Weite Wolken, Wasser,Formen der Natur - eine große Welt der Phantasie

Tom Dieck lebt und arbeitet in Hamburg und in Borgwedel an der Schlei. Viele seiner Bilder sind in der Landschaft zwischen Ostsee und Nordsee entstanden.

?Mit kraftvollen Farben und dynamischen Formen bringe ich Emotionen auf die Leinwand ? Kunst als Ausdruck, Reflexion und Inspiration.?

**?Ich male nicht, um ein Bild zu schaffen, sondern ich male, weil ich ein Bild schaffen muss * * Picasso*

?Das Leben ist manchmal hart. Dinge gehen schief, im Leben und in der Liebe und im Geschäft und in der Freundschaft und in der Gesundheit und in allen anderen Bereichen, in denen das Leben schief gehen kann. Und wenn es hart auf hart kommt, solltest du genau das tun. Mach gute Kunst?. ? Neil Gaiman

Meine Bilder wissen oft mehr als ich, denn in trauriger Stimmung malte ich automatisch dunkle Bilder. Diese Erfahrung hat mir gezeigt, wie stark Kunst mit Emotionen verbunden ist. ?Das Dunkel bringt Tiefe?. Zum Glück bin ich ein fröhlicher Mensch, und daher spiegeln meine Werke meist Humor und Leichtigkeit wieder. Meine Kunst ist abstrakt realistisch. Die Details und Strukturen laden dazu ein, genauer hinzuschauen und der Fantasie freien Lauf zu lassen. Die Natur zeigt uns den Weg und spielt eine zentrale Rolle in meinen Werken. Sie inspiriert mich mit ihren Farben, Formen und Bewegungen. Die Serie der Bäume zeigt, wie wir innehalten und loslassen können. In der Serie ?Vögel? steht die nonverbale Kommunikation der Tiere im Mittelpunkt. Ausschließlich die Augen übertragen die Botschaft, wie im ?richtigen Leben?. Sie animiert dazu, über das eigene Verhalten und das der anderen nachzudenken ? mit einem Lächeln auf den Lippen. Vielleicht vermenschliche ich die Tiere, aber genau das macht ihren Charme aus. Meine bisherigen Besucher sagen oft, dass sie beim Betrachten meiner Werke die Zeit vergessen und eine wohltuende Ruhe finden. Wenn Gelächter zu hören ist, schauen sie die Vogelserie an. Das ist für mich die größte Motivation ? Kunst zu schaffen, die nicht nur gefällt, sondern auch berührt.

Seit einigen Jahren malt Elke Riedel als Autodidaktin, somit vollkommen frei von Konventionen, Vorgaben und Diktaten.

Annika Peißert, Autodidaktin, arbeitet überwiegend mit Acrylfarben, ist dabei aber nicht festgelegt, weder hinsichtlich des Stils noch der Techniken. Sie malt aus dem Herzen, folgt frei Ihrer Intuition. So entstehen farbenfrohe, kraftvolle und ausdrucksstarke Werke, ohne Vorzeichnung oder Probe. Die größte Inspiration bezieht sie aus Aufenthalten auf der Insel Korfu im ionischem Meer.

DREAM ANOTHER WORLD! Meine Keramikobjekte spiegeln menschliche Befindlichkeiten. Hochbrandkeramik für Innen- und Außen-TRäume, Figuren mit Seele und Aussage!

Ich mag den Flow beim Malen, und ich liebe meine Bilder. Wenn sie anderen auch gefallen, finde ich das cool.

Innen und außen...... ......... ist nicht dasselbe. Auch bei einem Menschen nicht. Oft bleiben viele Aspekte innen verborgen, sozusagen geheim. Trotzdem muss man sich selbst um sein Innenleben kümmern, es regulieren und pflegen. Sonst könnte sich das Innenleben als Eigenleben etablieren. Das ist aber nicht Sinn und Zweck. Letztlich entscheidet man sich, was nach außen dringen darf und soll. Ich halte Arbeit mit sich und an sich für sehr wichtig.

Der Mensch mit all seinen Facetten ist eigentlich der Hauptschwerpunkt meines künstlerischen Schaffens. Aber zunehmend ist es die Tierwelt, ob unter oder über Wasser, sowie die dazugehoerende Flora, die zu meinem Schwerpunkt meiner Kunst geworden ist. Mein Interesse gilt aber auch der Urban Art. Ein ganz moderner Ausdruck meiner Kunst. Und so male ich mich mit Fantasie realistisch/ hyperrealistisch und mal abstrakt. Meine Kunst muss in Bewegung bleiben.

Kreativ sein ist für mich Leben, Kreativ sein ist Abenteuer erleben ins Inner meines Seins. Kraftmonster unterstützen mich Dinge so anzunehen wie sie sind. Alles was ich im leben erlebt habe ist ein teil von mir, Egal wie Schmerzhaft es war. Das was ich in der vergangenheit erlebt habe hat mich zu den Menschen gemacht der ich bin . Ich habe es in der Hand, den schmerz zu erleben und was neues buntes zu erschaffen.

Florale Bilder -Abstrakt Spiel mit den Farben, Fotographie Lebenseinstellung: Offen für Alles- sei neugierig- ein Lächeln öffnet so vieles

Malerei bedeutet für mich Ausdruck, Entwicklung, Freude und Glück zugleich. Meine Bilder entstehen sehr oft intuitiv, ohne Vorplanung oder Skizzen. Das Kunstwerk entsteht aus einer Stimmung heraus, in den unterschiedlichsten Situationen. Ausgangspunkt kann ein Stein, Holz, eine Form oder ein Gedanke, ein Gefühl sein. Es tauchen in meinen Bildern immer wieder Themen wie Begegnungen, Reisen, Natur und Spiritualität auf.

Die künstlerische Auseinandersetzung von Sabine Hinzmann wechselt zwischen der gegenständlichen Malerei und der Abstraktion.